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¡QUE VIENE EL TITIRIMUNDI!

Esta semana y la que viene, de nuevo en Soria, el TITIRIMUNDI. El viernes (3 de mayo) Gaudeamus de La Chana Teatro y el jueves 9, La venganza de don Mendo de El Espejo Negro. Desde hace dos temporadas no habíamos tenido la suerte de disfrutar de algunos de los espectáculos del festival de títeres más importante de España. Así que… no lo dejemos pasar y no nos arrepentiremos.

Gaudeamus, interpretación libre de la novela ejemplar «El licenciado Vidriera» de Cervantes. Teatro de objetos cargado de imaginación donde todo cobra vida gracias a la maestría del intérprete y a la sugestión del espectador.Teatro en el que nos olvidamos de la sofisticación que nos abruma en estos tiempos y que nos recuerda cuando jugábamos no con el regalo de reyes, sino con la caja y el envoltorio que este tenía.

   

La Chana Teatro es una compañía salmantina que, desde 1987, hace poesía (ellos dicen que hacen «metáforas») a través de la sencillez y la originalidad de textos inteligentes. En este enlace podéis ver el juego que hacen con infinidad de recipientes de vidrio.  http://www.youtube.com/watch?v=EJ9oft0CJew

Aunque, si vais a ir a La Audiencia, es mejor que obviéis este enlace y os dejéis llevar por los cristales de La Chana.

El Espejo Negro es, quizás, la compañía de marionetas más prestigiosa que tenemos en España. Divertidísimos, gamberros, provocadores, educativos, sofisticados, increíbles, impecables, exuberantes, sorprendentes… Adjetivos que se me ocurren sin pensar para los tres espectáculos que de ellos hemos visto en Soria: El fantástico viaje de Jonás, el espermatozoide (29 de diciembre de 2011); «Es-puto» Cabaret (20 de abril de 2010) y La vida de un piojo llamado Matías (14 de noviembre de 2009).

Es de agradecer que cada espectáculo de ellos venga a Soria. Esta vez hacen una versión comprimida de una hora de la magna obra del humor y de la astracanada que es La venganza de don Mendo. Quien no haya visto las marionetas de El Espejo Negro alucinará por su colores y sus rasgos exagerados; quien ya las conozca disfrutará oyéndolas hablar en verso ripioso y gracioso. Quien disfrutara hace unos años (16 de febrero de 2011) con La venganza de don Mendo de Javier Veiga que vimos en La Audiencia no se la puede perder, aunque ya conozca la historia.

Dejo este enlace para que vean los que no vayan a La Audiencia lo que se han perdido y se consuelen por tal desafortunada decisión: http://www.elespejonegro.com/index.php/espectaculos/gira/la-venganza-de-don-mendo.html

BIENVENIDO EL TITIRIMUNDI Y QUE TODOS LOS AÑOS VEAMOS ALGUNOS DE LOS ESPECTÁCULOS QUE GIRAN POR LA COMUNIDAD

  http://www.titirimundi.com/

Un pecadillo teatral: no sé quiénes son Ángel Martín ni Ricardo Castella y lo peor es que no los voy a poder ver el sábado 4 de mayo con su «espéctaculo-concierto» Nunca es tarde… para hacer realidad tus sueños. Ya me había sacado entradas para ver la obra A cielo abierto con José María Pou y Natahalie Poza en Logroño. Seguro que alguien tampoco sabe quiénes son estos dos. Cuestión de gustos e intereses.

Mientras hago esta entrada, oigo el Ojo crítico de RNE. Hablan Miguel del Arco, Bárbara Lennie e Israel Elejalde. Vuelven a representar en La Abadía, La función por hacer. Si alguien va a Madrid y quiere ver un espectáculo imprescindible, diferente, intenso, corto, cercano… que se saque una entrada. Apuesta segura.

Apuntes de cine

Efectos secundarios, mentirosa y tramposa. No me gustan las pelis que «me engañan», que me llevan por donde quieren sin darme unas razones más o menos explícitas. Me justifico: el comportamiento de la prota está inducido por, supongo, su tren de vida, pero bien podría ser porque un extraterrestre la ha convencido para hacer lo que hace.

Tenemos que hablar de Kevin (Cineclub UNED, 8 de mayo), materna, inquientante, sugerente, intensa, cruel, terrorífica. Me gusta ir descubriendo lo que ocurre bien por deducciones o por flashbacks, con un montaje prodigioso que nunca me confunde y me lleva hacia algo que no sé qué es, pero que puedo deducir.

Tesis sobre un homicidio, peli llena de detalles que te conducen a un final abierto sobre el que hablar a  la salida del cine. Enredos que me intrigan aunque sea con circunstancias y situaciones forzadas. Y, sobre todo, el mejor consejo posible.

Os dejo un corto que explica cómo se hace el cine que a mí me gusta: http://vimeo.com/1898019

¿FRIKI DEL TEATRO?

Mañana en La Audiencia, El crítico. Si supiera cantar, me salvaría de JUAN MAYORGA con Juanjo Puigcorbé y Pere Ponce.

Obra de uno de los autores teatrales más reconocidos en España y también en Europa. François Ozon ha hecho recientemente una peli, En la casa (Dans la maison), que ganó el Festival de San Sebastián el año pasado basándose en una obra de Juan Mayorga llamada El chico de la última fila.

Cuando alguien va al teatro y no es un friki de él como yo, creo que en lo primero que se fija es en qué actores participan; segundo, si de la obra se ha hablado en televisión o radio; tercero, saber de qué va la obra; cuarto, ver si el título y el autor son reconocidos; y quinto, si se es muy cultureta, quién la ha dirigido. Quizá pueda añadir otro condicionante más, pero no estoy seguro; me refiero a lo que los críticos han dicho de su representación.

Me pregunto si Juan Mayorga, cuando escribió esta obra, lo hacía pensando en el público, en el crítico o en el concepto del teatro. Espero descubrirlo después de verla.

Poniendo los pies en el suelo, de lo que estoy seguro es que no nos lo pasaremos tan bien como el jueves pasado cuando vimos a los Ron La Lá. De lo mejor visto en muchos años aquí en Soria. Una pena que hubiera tan poca gente y que no se hiciera una representación para público escolar, porque habrían descubierto y disfrutado el mundo teatral del Siglo de Oro y habrían visto actuar a Cristiano Ronaldo, sí, el del Madrid.

No quiero quitar las ganas a aquellas personas que quieran ver a Juanjo Puigcorbé o a Pere Ponce, dos actores conocidos, mediáticos y no sé si en el caso de Juanjo Puigcorbé nuevo en Soria. Si alguien sabe si ha actuado en nuestra ciudad, hágamelo saber.

La obra tiene los mejores y principales ingredientes para atraer: unos actores solventes y un autor teatral reconocidísimo. Después en las cañas, haremos de críticos y determinaremos si es verdad lo que dos párrafos más arriba he señalado.

Dejo aquí la crítica que hizo el crítico por excelencia de España, Marcos Ordóñez. http://cultura.elpais.com/cultura/2013/02/06/actualidad/1360153666_266818.html.

Tengo por costumbre leer las críticas después de ver la representación y lo puedo hacer porque aquí en Soria voy a ver todo lo que puedo, así que… elijo poco.

Ánimo, acérquense al teatro y hagan de críticos y vean lo difícil que es hablar sobre algo, aunque te guste y seas un friki de ello.

Acabo de ver las entradas vendidas y o se venden muchas entradas mañana o mi teoría de que el teatro en Soria se llena únicamente cuando hay famosillos no es cierta. O Juanjo Puigcorbé o Pere Ponce no son famosillos. No sé.

 

Tengo un mal grave (o dos), uno el viernes y «otro el sábado». El viernes, 19 de abril, no puedo ver Bruno XXI. Antes de que saliera la programación en Soria, ya había comprado entradas para ver Yerma en Logroño, así que me pierdo algo que parece original y distinto. Si alguien lo ve y quiere, puede hacer de crítico en este blog. El sábado, 20 de abril, me voy a Bilbao a ver una obra de teatro que dura tres horas EN CROATA con subtítulos en castellano. Y sobre todo voy por ver qué ha hecho el director,Tomas Pandur, con Guerra y paz de Tolstoi ¿Esto es friki o no?

LLENAD EL TEATRO COMO EL MES DE MARZO

Después de «los corregires», de las evaluaciones y de las vacaciones, volvemos a hablar de teatro. Y digo a hablar porque, vistas las ultimas representaciones que se han dado en La Audiencia, no hace falta recomendaciones. Todas las obras del mes de marzo han sido llenazos. Espero que en abril también sea así.

El día 11 (jueves), Siglo de Oro, siglo de ahora (Folía) de Ron La Lá. http://www.youtube.com/watch?v=4hdycwluvO0

¿Por qué no hay que perdérsela?

1.   porque esta compañía no la hemos visto antes en Soria. ¿… o sí? Quizás me equivoque. Si es así, hacédmelo saber.

2.   porque, buscando ‘folía’ en Wikipedia, veo que dicho término apareció por primera vez escrito en Auto de Sibilla Cassandra (1503) de Gil Vicente y me ha traído un grato recuerdo de la representación que de este auto vimos aquí en Soria el otoño pasado,  9 de noviembre de 2012. Fue una excelente adaptación de Nao d´amores en la que destacaba lo bien representada que estaba, lo corta que fue (algún día hablaremos de la necesidad de recortes que tienen todas las obras cásicas)  y lo muy entretenida y divertida que se nos hizo a los pocos espectadores que estábamos y que aplaudimos a rabiar. Así que, por correspondencia, nos pasará lo mismo con Siglo de Oro, siglo de ahora. Seguro. http://www.youtube.com/watch?v=akNJuvXRsBU

3.   porque Ron La Lá son los Luthiers españoles del siglo XXI (¿se han quedado los Luthiers en el siglo XX? …)como demostraron en su anterior obra Time al tiempo.   http://www.youtube.com/watch?v=e8BXzbcQNQI

4.   porque es una obra que tiene dos nominaciones para los Premios Max de teatro de este año. http://www.youtube.com/watch?v=bTF-53ASA7I

5.   porque ya estuvo en Madrid en los Teatros del Canal (y eso no es moco de pavo) con gran éxito y desde su estreno no han parado de girar con excelentes críticas. Y si además los elogia Boadella, pues algo tendrán. http://www.youtube.com/watch?v=zRTKK0DT_to           http://www.youtube.com/watch?v=JEXPJhTPWbo&list=UUlDOXlmoCigBWwKoVxj1CbA&feature=player_embedded#!

6.   porque no son actores famosos de tv, pero desde que los vi en la tele en la gala de los premios Max de 2009 me cautivaron. Y si Juan Mayorga dijo que eran geniales, pues seguro será. http://www.youtube.com/watch?v=_V-9i8aXHtE  (Cuando veáis este vídeo podéis saltaros todos los discursos menos el de Juan Mayorga que para eso es Dios en el teatro de los últimos tiempos)

7. porque nos enseñan los clásicos con ojos del siglo XXI.  http://www.youtube.com/watch?v=uSa3n5ioTx4&list=UUlDOXlmoCigBWwKoVxj1CbA&feature=player_embedded#!

8. porque hacen teatro, humor y música a 15€ o 7,5€ (que más se puede pedir). http://ronlalaweb.blogspot.com.es/

9.   porque es una obra para alumnos de la E.S.O., de Bachillerato y para espectadores de 9 a 99 años.  http://www.ronlala.com/GUIA%20PAGINA%20SIMPLE.pdf

10.  porque no hace falta recomendarlos, solo hablar de ellos y mirarlos.

 

Con ganas me quedo de ver Moby Dick, versión infantil, el sábado 13 de abril. Pero no se puede estar a todo. Contádmela, por favor.

Como es «la semana del teatro clásico», ese sábado me voy a ver lo que ha hecho Ramón Fontserè y Els Joglars con El coloquio de los perros de Cervantes, ya os contaré.

 

Apuntes de cine

Los amantes pasajeros. Graciosas las intervenciones de los azafatos, coreografías ridículas (para sorpresa mía de Blanca Li) y mamarrachadas intrascendentes. Alguien debería decirle a Almodóvar que para su próxima peli se busque un guionista inteligente, actual y cañí. Pero vayan a verla, si aún no lo han hecho, ¡que nos quitan el cine de Soria!.

A REÍR CON EL PASADO

Es un placer ver La Audiencia llena (jueves , 7 de marzo), a pesar del mediocre «musical» de Nino Bravo. Esta semana, por lo menos otros dos días, también se llenará. Ya no quedan entradas (sacarán las sillas a la venta el día de la representación) ni para la ópera Nabucco (martes, 12 de marzo) ni para Los Lunnis (sábado, 16 de marzo). En Soria somos de gustos amplios y diversos.

Pero «el mejor plato» de la semana es El manual de la buena esposa (jueves, 14 de marzo). Todavía hay entradas (ya se han vendido más de las habituales a estas alturas), pero corran a adquirir las quedan porque es la obra con la que mejor se lo van a pasar en todo el año 2013. Si yo tuviera que promocionar este espectáculo, no dudaría en poner un cartel diciendo:

SI ALGUIEN NO SE RÍE, AL FINALIZAR LA OBRA LE DEVOLVEMOS SU DINERO

Es apuesta segura. http://www.youtube.com/watch?v=q81P_RoTJig

Son tres actrices Mariola Fuentes, Llum Barrera y Concha Delgado en estado de gracia representando a la mujer de la Sección Femenina y a la mujer española de hasta los años 70. Nos divierten y nos hacen reír ( a carcajadas algunas veces) con situaciones «almodovarianas», pero también nos hacen pensar en cómo la sociedad y el país han evolucionado y además nos ayudan a conocer mejor una parte de nuestra historia.

Os dejo solo dos reseñas que se han hecho desde que estrenaron en el Lara (Madrid) hace ya más de un año:

http://notasdesdelafilasiete.blogspot.com.es/2012/02/el-manual-de-la-buena-esposa.html En esta crítica no tiene desperdicio el comentario que se hace a la crítica de Miguel Ayanz.

Marcos Ordóñez, el crítico de El País, la alaba sin concesiones, cosa infrecuente en él: http://cultura.elpais.com/cultura/2012/03/14/actualidad/1331724309_878792.html.

Si algo negativo puedo decir yo, es que, aquí en Soria, no veréis a Natalia Hernández,  la sustituye Concha Delgado aunque seguro que también lo borda. Natalia Hernández es para mí una de las mejores actrices españolas, casi de las de artículo delante de su apellido. Ahora está haciendo El lindo don Diego, comedia en verso con el Nen de Castefa (sí, el del programa de Buenafuente) que vi hace poco y que debéis perseguir allá donde vaya, en Madrid acaban esta semana (entradas agotadísimas), porque es la obra de teatro clásico  del momento.

Bien, si no nos ponemos dramáticos, seguro que disfrutamos y aprendemos riéndonos. El pasado no hay que olvidarlo, hay que buscarle su humor.

Apuntes de cine

Interesante la propuesta de este miércoles que nos hace el Cineclub de la UNED con Profesor Lazhar, que tiene su origen en la obra de teatro Bashir Lazhar (2002). En el DVD de la película, hay una excelente conversación entre el director, Philippe Falardeau, y la autora, Evelyne de la Chenelière, donde tratan la relación maravillosa que puede haber entre cine y teatro. La película tiene su interés en lo social como es la educación y en lo personal como es el expresar las emociones de adultos y de niños.

Otra propuesta también «educativa»-musical es Dando la nota, peli estrenada esta semana en Soria. Su director Jason Moore fue el director del musical Avenue Q (esto si que fue un verdadero musical, hecho en España por los Yllana). La película tiene su gracia (¡qué miedo dan las Universidades americanas, si son así!). Aunque el guión y las relaciones entre los personajes no están bien hilvanados, los números musicales enganchan y crean un buen rollo con un ligero toque gamberro. Recomendable para los alumnos/as de Canto Coral y para «jóvenes nerds musicales».

Dando la nota (Pitch Perfect)

 

Como los grandes

Qué gozada ver entrar y salir en La Audiencia a cientos de niños durante la mañana del viernes (1 de marzo).  Vieron Payasos en peligro, una obra de la Fundación Mapfre sobre Educación Vial. Bien por estas actividades. Haciendo cantera de mirando actuar.

La temporada pasada el mejor espectáculo que hubo en Soria fue Numancia de la Joven Compañía de Teatro de Parla. Conectó con el público general la tarde del 1 de mayo y sobre todo la mañana del día 2 con los alumnos que llevamos de distintos institutos de Soria. Para ellos fue una experiencia memorable y mucho más enriquecedora que doscientas o trescientas clases de sintaxis, de historia o de matemáticas. Vieron y pudieron hablar con jóvenes como ellos que vivían el teatro y que transmitían ilusión, entrega, esfuerzo y diversión. Por favor, a todas las instituciones, más actividades como esta. Creo que los chicos de Parla ya están preparando un nuevo proyecto y, aunque no esté tan vinculado con Soria, será interesante perseguirlo para finales de 2013 o 2014.

El segundo mejor espectáculo que hubo (valoración de amigo) fue Un asunto realmente embarazoso de la Asociación de Teatro de Tardesillas Esta asociación son una panda que se juntaron en 1999 y que con algunos pequeños cambios en sus componentes, van rejuveneciendo con las nuevas incorporaciones, no han dejado de hacer (cada vez mejor) un teatro de aficionados aquí en Soria.

Todos los años hacen una comedieta a la que Lurdes, su directora, le da un toque especial a «lo Paloma Pedrero«: retoca, crea, cambia, inventa personajes y situaciones, siempre buscando el lado divertido y muchas veces el reivindicativo con el que no está reñido (pero sin estos adjetivos ripiosos). Pilar, la que siempre hace los papeles protagonistas, ha ido creciendo como actriz cual si fuera la Portillo (será porque la conocen y se han hecho buenas amigas). Los chicos, Josito, Jose, Manolo y Juan Carlos (antes también José Ángel), han perdido el miedo escénico (o nunca lo han tenido) y ahora se les ve disfrutar en el escenario como lo hacen grandes actores del teatro: Miguel Rellán, Javier Cámara, José Luis Torrijo o Alberto Jiménez. Las chicas, Anabel, Merce y Ángela, se sueltan el pelo y nos hacen pasar momentos divertidísimos que no nos imaginaríamos en sus vidas cotidianas cual chicas de Siete vidas. Las caracterizaciones son tan profesionales que llevan siempre a sus maquilladoras y ayudantes Ana, Yolanda (y algunas veces Cochi) como ya quisieran compañías reputadas cuando salen de gira (que se lo tienen que hacer ellos mismos). Sus escenografías (de Beatriz) y sus representaciones son cada vez más elaboradas y preciosistas como si fueran producciones del Teatro Real. Estos también hacen pocas representaciones, no más de cinco cada temporada. Eso sí, estrenan siempre en verano en La Cuenca y cierran gira en la capital. ¡Vaya trabajo y todas esas horas de ensayos para tan escogidos bolos! (Seguro que en los ensayos se lo pasan tan bien como en las actuaciones, o más).

El martes 5 de marzo, veremos ¡Al loro!, una comedia ligera con una familia un poco particular.

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Os dejo aquí el historial de estos amigos que ya le gustaría a cualquier compañía estable de España:

–   Sixto sexto  1999

–   La casa de Quirós  en el 2000 con la que empezaron a colaborar con la Asociación de Familiares de Enfermos de Alzheimer y otras demencias

–   Los Pelópidas  2001

–   ¡Anda, mi madre!  2002

–   Criaturas  2003

–   La venganza de don Mendo  2004

–   La pícara del rey  2005

–   Lisístrata  2006

–   El florido pensil   2007

–   Fuera de quicio  2008

–   La molinera de Arcos   2009

–   Un malentendido   2010

–   Un asunto realmente embarazoso   2011

–   Al loro   2012

Y además todo por amor al arte y este, ya anual y clásico, bolo de Soria por amor a los familiares de Enfermos de Alzheimer y de otras demencias. Se puede pagar con más gusto una entrada, incluso este martes (5 de marzo) que compiten en audiencia con el Madrid (¡si es que son grandes hasta en eso!).

Todos los años llenan y la asociación de familiares sortea dos cuadros, así que yo no me lo perdería. Si alguien quiere entradas 6€ (me consta que aún quedan algunas), pueden ponerse en contacto con la Asociación.  www.alzheimersoria.org/          alzheimersoria.blogspot.com/

Por cierto, empiezan a las 20 horas, no a y media como suele ser habitual en La Audiencia.

Apuntes fúnebres

Mientras escribía esto, me enteraba de la muerte de un grande, Pepe Sancho. Vaya semanita, primero La Asquerino y hoy «El Estudiante«

Teatro Corsario, apuesta segura de vida

Si alguna persona que no tenga intención de ir este jueves (28 de febrero) al teatro, lee este post y cambia de opinión,  seguro que no se arrepentirá.

 

Este jueves Teatro Corsario nos trae una obra de títeres, La maldición de Poe. Las representaciones de esta compañía  vallisoletana son habituales en Soria ya que, con buen criterio, la Junta de Castilla y León la tiene en su Red de Teatros. Es una suerte que sea así, porque (según recuerdo, quizás antes) desde 1990 nos han venido ofreciendo grandes momentos de teatro.

Este veneno teatral que tengo se debe (entre otras) a la representación que hicieron, ¡en el Teatro Avenida!, de El gran teatro del mundo de Calderón (1990). Para mí, aquello fue rompedor, alucinante, sugerente, atractivo… ,me descubrieron el teatro clásico con una puesta en escena innovadora y con unos versos que cobraban vida.

Después en Semana Santa ( no recuerdo de qué año, quizás 1992, pero ya en La Audiencia; se oían ensayos de cornetas y tambores) escenificaron Pasión y me fascinó aquella estética hiperrrealista de unos cuadros que también cobraban vida.

Más tarde, creo que en 1995, representaron La vida es sueño y me aprendí el nombre del actor que hacía de Segismundo, Luis Miguel García. Seguía todos sus trabajos, como si fuera un ídolo (solo me faltó tener un póster suyo en mi habitación). Su Segismundo me parece que estuvo a la altura del que ahora mismo va haciendo Blanca Portillo por España.

Creo que hicieron algunas obras más en Soria, pero para abreviar el Don Gil de las calzas verdes (2002), Celama (2004) -tuve pesadillas aquella noche con aquellos muertos de Luis Mateo Díez– , La barraca de Colón (2005), Los locos de Valencia (2008) y El caballero de Olmedo (2010) me sirvieron para valorar cada vaz más el teatro clásico y darme cuenta que con buenas adaptaciones, aunque los actores y actrices no sean famosillos (¡otra vez mi «teoría-complejo»!) este teatro no es insufrible, aburrido y pesado.

De los espectáculos con títeres, Aullidos que representaron en Soria en 2007 no pude verla (no recuerdo por qué), pero el destino me ayudó a recuperarla en Almazán dos años después. Cogí el coche y el viaje mereció la pena. Con los títeres trabajan tan bien la estética y el texto como en las obras del teatro clásico y cobran vida no los muñecos, sino los personajes.

Nada, este jueves,  La maldición de Poe: literatura, animación, teatro, pintura… y además en 3D.  Asomaos a la página de la compañía www.teatrocorsario.com/ y ved las críticas que hay de la obra, seguro que no nos decepciona a los que vayamos. Y espero que seamos muchos.

Por cierto, un ruego a quien corresponda: no os vayáis de Soria sin cerrar la fecha de El médico de su honra, que son más de tres años sin una representación vuestra de un clásico aquí.

Apuntes de cine

Las ventajas de ser un marginado. Intrascendente película para mí y mi edad. Lo malo es que creo que también puede resultar indiferente para los adolescentes de ahora. Hay muchas diferencias entre los años 90 y la actualidad; los jóvenes sorianos y los americanos. Yo hacía cintas de cassette con música, pero no vivía mi adolescencia como si fuera lo único en el mundo. Yo iba al cine para vivir experiencias imposibles.

«Te enamorarás del personaje sin darte cuenta, porque todos hemos sido Charlie alguna vez o alguno de sus colegas (el gay, la gótica, la pija) o esa chica que desearía ser menor para darle el cariño que tanto ansía. Tan oscura como optimista, la película es una auténtica maravilla»  MARILÓ GARCÍA en CINEMANÍA

No acerté con Jessica Chastain y le dieron el óscar a  Jennifer Lawrence. Trastorno bipolar.

ACTORES

¿Ha estado alguna vez actuando Luis Eduardo Aute en La Audiencia? Supongo que sí. Es más fácil recordar el paso de las obras de teatro, porque la mayoría ofrecen un programa de mano (yo los guardo desde que era joven y guapo)  y así puedo hacer memoria que ya me falla al haber perdido la hermosura…

Esta desmemoriada reflexión estaba escribiendo, cuando oigo en la radio que la actuación se ha suspendido. Vaya, seguiré sin verlo, si no lo he visto.

Con Yo soy Don Quijote de La Mancha pensé en los actores y cómo estos hacen que vayamos o no al teatro. Confirmando mi teoría de “los famosillos” en Soria (ver mi primer post de este blog), José Sacristán casi llenó (esta vez no pusieron sillas añadidas). La obra no estuvo mal. Recurso fácil el presentar a unos actores ensayando escenas de la inmortal obra. Morcillas ingeniosas y actuales para reivindicar valores morales y sociales de hoy y de siempre. Abuso del registro de los refranes. Grandes interpretaciones; si esta obra no hubiera sido hecha  a la medida de José Sacristán, no sé si sería tan llevadera. Mal rato del violonchelista por un ataque de tos y estornudos, es que… (ver segundo post)

Hablando de actores, el Cineclub de la UNED, este miércoles, nos ofrece Another year, una película muy recomendable.  De esas en las que aparecen actores conocidos, pero no famosos, dando credibilidad al retrato de unos personajes tan reales como amigos que podemos tener. De esas con momentos intensos, llenos de silencios muy explicativos. De esas que sufres con las miserias cotidianas del ser humano. Una peli que asusta si te ves reflejado en ella. Id a verla y luego leed el excelente comentario que hace José María Arroyo en la revista del Cineclub. www.cineclubuned.es/contacto.php

Más cine

De un miedo distinto es Mamá. Atractiva película de terror para ver en el cine mejor que en la tele de casa (ojalá no tengáis a alguien en las butacas de al lado mirando continuamente su móvil, ¿sería más espeluznante lo que le contaban en el WhatsApp?). Hora y media que pasó sin querer, con algunos sustos, sobre todo, por el volumen del sonido. Distinta por sus toques melodramáticos y –como dice Yolanda- por un final muy maternal nada convencional en el cine comercial. Os dejo un enlace para que veáis el corto origen de la peli. Plano secuencia terrorífico dixit Guillermo del Toro.

Más actores, o actriz, en el caso concreto de Jessica Chastain. Excelente interpretación en La noche más oscura (óscar a la mejor actriz el domingo que viene) Esta mujer es la misma que la abnegada novia punki de Mamá. Para quienes no la conocíamos en un papel protagonista, sorprende ¿verdad? ¡Lo que hace un tinte y un corte de pelo! Las pelis que recrean hechos históricos me gustan. La noche más oscura engancha, hay una cierta objetividad y no me lío mucho con la trama. Pero no me llega a seducir del todo, porque ¿será de verdad un hecho histórico o un Argo?

SACRISTÁN EN ESTADO PURO

ESTA semana tenemos uno de los platos fuertes de la temporada cultural soriana, El Quijote de Sacristán.Quijote3--644x362

Mis obligaciones y mis disfrutes teatrales de la semana pasada no me permitieron hablar de Una noche con Gabino (diez años después). El corregir exámenes (algunos funcionarios trabajamos en casa tanto como en el lugar del trabajo) y unas obras de teatro en Madrid (de las que ya os hablaré) me impidieron comentar con antelación el espectáculo de Gabino.

La verdad es que no tenía grandes expectativas. Ya lo vimos hace ocho años, como él nos dijo. También, cuando fue invitado en una de las primeras ediciones del Certamen de Cortos. Recuerdo que era un joven muy movido, nervioso y un poco zaraballoso (por lo que me cuentan, sigue siendo así); me sorprendió gratamente su fluidez de palabra, sus imitaciones y su desparpajo en el escenario. Lo que más me gustó fue el tono poético e incluso melancólico de su repaso vital. Excelentes poesías de José María Fonollosa y de Pedro Beltrán (en nuestra estupenda Biblioteca de Soria, si lo solicitas, te consiguen por préstamo interbibliotecario el poemario Burro de noria (2002) donde  distintos actores -entre ellos Gabino-cantan los poemas de este último). Lo pasamos bien y salimos contentos y optimistas a pesar de su elogio a lo feo y a lo negativo. Nos enganchó y nos entregamos, aunque yo esperaba más público (por mi teoría de los famosillos), pero …será la crisis.

Más espectadores habrá este jueves para ver a José Sacristán (próximo premio Goya, el domingo que viene) con Yo soy don Quijote de La Mancha. La obra promete. ¡La novela más importante de la literatura española llevada al teatro!, casi nada. De Sacristán, qué decir. Recuerdo la última vez que estuvo en Soria haciendo teatro con la obra Un picasso (29 de noviembre de 2007) y lo que le costó “entrar en la obra” por culpa de la gripe soriana que tenían algunos espectadores. El jueves, vayamos todos tosidos de casa.

Voy con una boutade. La magnificencia y la excelencia  de los actores de este Quijote se da por supuesta,  y si no ved este enlace http://www.metropolisteatro.com/index.php/es/ (pinchad en la obra ‘Don Quijote’ y luego en ‘prensa’). Así que el mayor atractivo es ver qué versión ha hecho José Ramón Fernández (Premio de Literatura Dramática en 2011), hombre «puramente teatral» con obras muy personales e inteligentes. Además, para mí, también es la semana de Luis Bermejo: es el director de este Don Quijote (creo que es la primera obra que dirige); lo vi en La Abadia este finde en Maridos y mujeres (pero no le pregunté por su trabajo de director) y el sábado voy a ver “a su chica” a Logroño en la obra Los hijos se han dormido de Daniel Veronese. Todo en la vida está relacionado y si no, se busca.

Con seguridad lo pasaremos bien. Y además, algunas veces lo mejor del teatro son las cañas de después. Gracias, a mis chicas del insti, por esos buenos ratos posteatro.

··· Apuntes de cine

Más relaciones. Este miércoles en el Cine-club hay una peli argentina, El hombre de al lado. Uno de sus protagonistas es Rafael Spregelburd (joven estrella del teatro argentino). Es el autor de Lúcido, obra que triunfó estas navidades en el Valle-Inclán y que tiene líneas temáticas (pesadillas cotidianas) muy semejantes a las de la película.

Dejaos seducir por los golpes de un martillo y no os la perdáis. Se aprende vocabulario snob argentino, de diseño, de arquitectura, de relaciones vecinales… y de cocina (en los títulos de crédito finales). Además, tiene un final inesperado como las grandes obras.

El lado bueno de las cosas. Que suerte tendréis lo que veáis esta película sin saber nada de ella. Yo iba leído e informado y, como casi siempre, salí decepcionado. Tres referencias similares y opuestas a esta: Dirty dancing, Two lovers y Crazy, stupid love (está última no sé por qué, pero pensé en ella).

 

Comenzamos

Mirando actuar 1 Febrero 2013Bueno, nada mejor que empezar este blog ahora a primeros de febrero cuando en Soria comienza la nueva campaña de actividades culturales.
Además de dar informaciones que ya habrán sido anticipadas (algunas veces en primicia) por nuestros compañeros de este periódico digital www.desdesoria.es, ofreceremos algunas recomendaciones y algunas opiniones (siempre sin ánimo de molestar y con la intención de ser positivo).
Las distintas aportaciones que se hagan no van a ser largas y concienzudas, porque a mí me aburren y no estoy preparado para ello. Serán reflexiones escuetas, quizá imprecisas, algunas veces irreflexivas…, pero siempre buscando que sean amenas. También intentaré que sean a priori, antes de los espectáculos que se verán, aunque algunas veces hablaré de espectáculos que han merecido la pena y con los que hemos disfrutado.

El día 28 de enero comenzó la venta de entradas para todos los espectáculos hasta mayo. teatropalaciodelaaudiencia.com.
Después San Juan, “espectáculos” también.
No dejéis la compra de entradas para el último momento y nos vemos en el teatro.

Por cierto, saludos a tod@s.

 

··· EL jueves día 31, comenzamos a disfrutar del teatro con ‘Educando a Rita’. Comedia “agridulce” con transfondo cultureta. Quizá algo plana, pero entretenida. Buenas actuaciones, sobre todo la de María Almudéver. Tuvimos que aplaudir muy fuerte para que nuestros agradecimientos parecieran de más personas de las que allí estábamos. A Jorge Roelas la última vez que lo vimos en Soria fue el 29 de marzo de 2011 con ‘100 metros cuadrados’  junto a Miriam Díaz Aroca y La Merlo.

Una pequeña reflexión. En aquella obra, el teatro estaba casi lleno (incluso pasó algo poco visto: tuvieron que parar la representación porque una mujer se cayó o desmayó). El jueves, no éramos más de 90 personas, la obra era también una comedia ligera, pero no estaban dos actrices “mediáticas” como las citadas. Conclusión, el teatro en Soria se llena, la mayoría de las veces, si hay “famosillos” que hemos visto en televisión.

Hablando de famosillos, me dijeron en taquilla que las entradas para la obra El crítico. Si supiera cantar, me salvaría’, que hacen Juanjo Puigcorbé y Pere Ponce, se pondrán a la venta esta semana, una vez que han confirmado fecha y bolo.

 

··· Apuntes de cine

Lincoln: gran interpretación de Daniel Day Lewis.
Las sesiones: tierna, humana, sencilla, agradable, con sentido del humor, emocionante, vitalista, natural, creíble.
Django desencadenado: salvaje, sangrienta, artificiosa, desagradable, gamberra, espectacular, truculenta, irónica, desmesurada, grotesca.