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SIETE OBRAS TEATRALES QUE VER EN ‘LA AUDIENCIA’ EN ABRIL Y UNA, EN MADRID, EN SAN SATURIO DE 2021

Para los buenos espectadores sorianos esta reseña no les servirá de mucho, porque ya se habrán sacado entrada para los siete espectáculos teatrales que hay en La Audiencia en este mes de abril de 2021. Si alguien la lee y se anima, creo que no le defraudarán y disfrutará un poco más de su vida, que falta nos hace.

PINCHA AQUÍ Y SACA TU ENTRADA

El jueves 8 de abril, a las 19:30 horas, por 8€, durante 60 minutos, llega a Soria (creo que por primera vez) la compañía teatral Zen del Sur con su Órbita. Espectáculo multidisciplinar (¡cómo mola decir esta palabra!, parece que vamos a ver mucho más) que se llevó el Premio de Mejor Espectáculo de Sala en la última edición del Festival de Teatro en Ciudad Rodrigo (grandes obras salen de esta Feria de Teatro de Castilla y León). Dicen que nos traen un poco de Cádiz, el mar y el arte flamenco, como dirían mis amigos Juanjo y Juan Carlos y Adolfo: «nos traen el paraíso».

El domingo 11 de abril, a las 19:30 horas, por 12€, durante 60 minutos, llega a Soria (ya estuvo este verano) Nerea Pérez de las Heras con su libro y su obra Feminismo para torpes interpretada por Laura Jabois y Luis Miguel Ríos Herrera. He buscado la crítica teatral de este espectáculo en Ok Diario, pero no la he encontrado. Habrá que ir para hacerla y echarnos unas risas aprendiendo.

El martes 13 de abril, a las 19:30 horas, por 8€, durante 45 minutos, llega a Soria (estaban programados para hace un año) El Patio Teatro con su maravillosa Conservando memoria interpretada por Izaskun Fernández y Julián Sáenz-López. La obra ha sido creada por estos dos teatreros logroñeses y están llegando a los teatros más grandes y lejanos que lo que ellos en su memoria hubieran podido imaginar. Izaskun Fernández cuenta la historia de su familia, pero bien podría ser la tuya o la mía. Raúl Losánez, excelente crítico teatral de La Razón, dice que (aun siendo tan pequeño) es unos de los mejores montajes que ha pasado por el Centro Dramático Nacional en 2021.

El sábado 17 de abril, a las 12:30 horas, por 6€, durante 60 minutos, llega a Soria (ya estuvieron con La Granja) Teloncillo Teatro con su Caperucita, lo que nunca se contó. La obra triunfó en el lejano Festival de Almagro de 2017 (en su sección Barroco Infantil). Los niños se lo pasaron pipa entonces con una Caperucita preadolescente que pasa de su madre y no tiene miedo a nada. La obra perfecta para verla y decir: «jo, ojalá hubieran venido mis alumnos a verla».

El martes 20 de abril, a las 19:30 horas, por 12€, durante 70 minutos, llega a Soria AKA (Also Known As) de Daniel J. Meyer interpretada por Lluís Febrer. Con ésta no me pasó como con la anterior. Cuando la vi hace año y medio dije que sería estupenda para que mis alumnos la vieran. Y como algunos deseos se cumplen si los deseas mucho, aquí la tenemos. Más de 80 alumnos del «IES Politécnico» ya la han leído y, por voluntad propia, van a ir a La Audiencia por la tarde (fuera del horario lectivo) a verla. El mérito es del Departamento de Lengua del instituto que siempre programa lecturas de obras teatrales y del Ayuntamiento de Soria que invita a estos alumnos «sacrificados». ¡Van a flipar, aunque ya conozcan el texto! Si alguien que lea esto, se anima, que vaya virgen a la obra, la disfrutará muchísimo más.

El martes 27 de abril, a las 19:30 horas, por 12€ (6€ con descuentos), durante 75 minutos, vuelve a Soria (su cuarta vez) Kulunka Teatro con su obra Quitamiedos interpretada por Jesús Barranco y Luis Moreno. Quizás la compañía no os suene, pero si os digo que son los de André y Dorine, Solitudes y Edith Piaf (Taxidemia de un gorrión), estoy seguro de que habéis dejado de leer esto y ya estáis en la página web comprando las entradas para esta nueva propuesta de estos vascos maravillosos. Hace un par de meses estuvieron en el Teatro de La Abadía y todo fueron parabienes para ellos. Avisados estáis.

Y el jueves 29 de abril, a las 19:30 horas, por 12€, durante 90 minutos, vuelve a Soria (a la tercera va la vencida, espero) Chevere Teatro con Curva España. Teatro documental o no tan documental. Ya  aviso de que va a ser una de las obras que triunfe en los Premios Max (malos serían los jurados si no la eligieran) y que va a ser una de las mejores obras que haya pasado por La Audiencia en estos últimos años. Así lo atestiguan todos los que la han visto desde que se estrenó en los Teatros de Canal antes de la pandemia. En Madrid la vuelven a programar cada vez que tienen fechas estos gallegos que a mí ya me cautivaron con Eroski paraíso. De lo mejor del panorama teatral español para acabar el mes de abril. No os la perdáis.

Como no os debéis perder en Madrid, en el Teatro Valle-Inclán, El bar que se tragó a todos los españoles. La reponen del 15 de septiembre al 17 de octubre. Alfredo Sanzol ha hecho su mejor obra y es un desmadre (palabra de moda ahora en Madrid) de recuerdos, amores, libertad, comedia alocada, aires filosóficos-vitales-históricos y personajes redondos (Francesco Carril, Natalia Huarte, Nuria Mencia, Jesús Noguero, Albert Ribalta y David Lorente se merecen todos los Premios Max). Sacaos entradas, por ejemplo, para San Saturio, que ya están a la venta y para entonces ya podremos salir de Castilla y León.

SACAD ENTRADA YA PARA LAS OBRAS DE TEATRO DE MARZO 2021 EN ‘LA AUDIENCIA’

No sé si habéis visto ya lo nuevo que podremos mirar actuar en La Audiencia en marzo. DE LAS OBRAS DE TEATRO OS LAS RECOMIENDO TODAS. Por supuesto, sin haber visto ninguna (me lo están poniendo muy difícil y me voy a dar al teatro grabado desde casa). Podemos ir al teatro en León o Salamanca, pero no a Logroño o Madrid. ¡Vivan las Comunidades!

Con buen criterio, el Ayuntamiento de Soria está confirmando que (con distancia, higiene y LA MASCARILLA SIEMPRE PUESTA) se puede hacer cierta vida normal. Que nos lo digan en los coles (niños con mascarillas, ya) e institutos.

Aún quedan dos obras de teatro de febrero, para este próximo finde. Sacad entrada, el sábado a las 12:30 horas, para Debajo del tejado de PataTeatro (si queréis, como es en horario matutino, llevad a vuestros hijos de excusa) y, el domingo a las 17:30 horas, No sólo duelen los golpes de Pamela Palenciano (si vives en los mundos de Yupi, abstente. Bueno, da igual, porque ya no quedan entradas).

En marzo, además del Soria Talent (que no hay que recomendar, porque se vende mejor que los torrenos), sacad entradas para cinco estupendísimas obras de teatro. Variedad y calidad las une. Creo que el miércoles 24 de febrero, a las 12 horas, se ponen a la venta las entradas y supongo que el horario habitual será el de las 19:30 horas. Pincha AQUÍ y echa un vistazo.

El domingo 7, sacad entrada para Man up de Teatro en Vilo, durante dos horas, por 18 euracos (la Concejalía de Igualdad se podía estirar más y ponerla un poco más barata). Triunfó en Madrid antes de la pandemia y sigue de gira (ojalá por muchos años). Las verdades dichas con alegría, ironía y divertimento sientan mejor. La mejor propuesta para el 8M. Lleva a tu pareja. ÉL te lo agradecerá y ELLA te lo valorará.

El jueves 11, sacad entrada y vamos a flipar con Déjà vu de Manolo Alcántara Cía, durante 65 minutos, por 12€ (6€ con descuentos). De lo mejor que hay en circo con pinceladas teatrales, como a mí me gusta. Os diría que lo que vamos a ver es como Hullu de los Blick Theatre, Lebensraum (Espacio vital) de los Jakop Ahlbom o Murmurs (Murmullos) de la Compañía Aurélia Thierrée & Victoria Thierrée Chaplin. Llamadme marisabidillo teatral, pero si me hacéis caso os vais a acordar (para bien) de Déjà vu para toda la vida.

El jueves 18, sacad entrada para una de las obras del año (de 2021). Se llama Una noche sin luna y es de Juan Diego Botto (autor y actor) y Sergio Peris-Mencheta (director), durante 90 minutos, por 18€ (9€ con descuentos). Me consta que, hace ya casi diez años, muchos sorianos vieron de estos dos monstruos escénicos Un trozo invisible de este mundo (esta se le escapó al gran Piti aquí en La Audiencia) y no querrán perderse otra como aquella. Todos los espectadores que han visto Una noche sin luna desde el otoño pasado dicen que es pura emoción y belleza. Lo va a petar cuando vaya en junio a Madrid. En Logroño y Vitoria ya estuvo en noviembre y automáticamente le han buscado unas nuevas fechas para diciembre de 2021. Todo un acierto traérnosla a Soria.

El martes 25, sacad entrada los que no conozcáis a La Chana Teatro porque nos trae La Osadía, durante 60 minutos, por 8€ (4€ con descuentos). Los que estuvierais en La Audiencia las otras veces que Jaime Santos ha venido a Soria con Del Lazarillo de Tormes (19 de marzo de 2015) y ¡Gaudeamus! (3 de mayo de 2013) no necesitáis de este imperativo categórico y militar. Cuando leáis esto, esta su nueva obra sobre La Odisea de Homero ya la tendréis en vuestra agenda. Teatro de objetos y de muchísima imaginación. Imperdible si te gustan los clásicos, ejercitar la imaginación y soñar.

Y el sábado 27, sacad entrada para Italino Grand Hotel de la Compañía La Tal, a las12:30 horas, por 6€, durante 55 minutos. La obra está yendo a los mejores teatros de España. Esta compañía nos visitó el pasado mes de agosto en el Festival de Teatro de Calle con Carillón y os puedo asegurar que fue una auténtica maravilla (lo pueden confirmar las quince o veinte personas que también la vieron en la friísima y ventosa tarde del 30 de agosto de 2020. Para este verano (2021) deberían volverla a traer a la Plaza Mariano Granados, que en el Lavadero de Lanas no lució como debía. Muy fan de La Tal desde entonces.

Y para abril, de las que me sé (que no me sé todas), sacaos entradas (cuando se pueda) para Conservando memoria (martes 13), AKA (martes 20), Quitamiedos (martes 27) y Curva España (jueves 29). Ya os contaré, si me entero de más.

Y A VER SI DEJAN ABRIR LOS LARA YA, QUE HAY SEGURIDAD EN LA CULTURA, COÑO

‘LA FIESTA DEL CHIVO’ Y SUS ACTORES EN SORIA

El próximo sábado 30 de enero de 2021, comienza,  de momento, el teatro en Soria. La fiesta del chivo, con GRANDÍSIMOS ACTORES, abre la Temporada, en dos sesiones, a las 12 horas (sesión matinal) y a las 17:30 horas (sesión vespertina), durante 90 minutos, por 22€ (sí, cada vez es más caro el teatro). Las entradas ya están a la venta. Pincha AQUÍ

Artes-escenicas-Ayuntamiento-de-Soria-enero-febrero-2021

Se agradece al Ayuntamiento de Soria que siga habiendo cultura en estos tiempos de pandemia. Se está demostrando que, donde hay medidas higiénicas (que se lo digan al personal de limpieza), donde hay distancia (que se lo digan a los profes) y donde las mascarillas no se quitan (que se lo digan a los alumnos), se puede seguir, con seguridad, la vida.

La fiesta del chivo es una adaptación teatral de la famosa y extraordinaria novela de Mario Vargas Llosa. La dirige un cineasta de pro como es Carlos Saura y su adaptador es un experto en el novelista chileno, Natalio Grueso. Últimamente se están llevando al teatro muchas novelas (estos mismos lo han hecho con El coronel no tiene quien le escriba, ojalá viniera también a La Audiencia) con mejor o peor suerte. Normalmente hay una simplificación que deja insatisfechos a los conocedores de la novela.

Lo que a mí me atrae muchísimo es mirar actuar a Lucía Quintana, Eduardo Velasco, Gabriel Garbisu, David Pinilla, Eugenio Villota y Juan Echanove.

Lucía Quintana, hija del mítico Juan Antonio Quintana, es de las actrices que siempre bordan sus personajes. Creo recordar que la última vez que vino a Soria fue con la deliciosa Maribel y la extraña familia (14 de octubre de 2014), y unos años antes con Sí, pero no lo soy (17 de febrero de 2009) de Alfredo Sanzol. Tengo un programa de mano del 10 de junio de 1994 en el que pone que Lucía Quintana, junto a su padre, estuvo en La Audiencia haciendo Don Duardos. Y otro de Tío Vania del 3 de mayo de 1996. Y otro del 13 de noviembre de 2003 en Las bicicletas son para el verano. Y otro de Cyrano de Bergerac del 6 de noviembre de 2007. Y todos los que ha hecho con el tristemente desaparecido Gerardo Vera: Rey Lear (12 de abril de 2008), Los Hermanos Karamazov (29 de noviembre de 2015) y Sueños (7 de mayo de 2017). Sólo he visto una obra donde se desaprovechara tamaño actriz: Islandia (13 de junio de 2018). Se nota que me mola, ¿no?

Eduardo Velasco es un actor, quizás secundario (ojalá pueda preguntarle si le molesta tal adjetivo), pero sí fundamental en todos los montajes en los que está. Pasó por La Audiencia con El jurado (30 de noviembre de 2016) de Andrés Lima, con Don Juan Tenorio (17 de marzo de 2015) de Blanca Portillo y hace casi 20 años, el 23 de octubre de 2001, haciendo de Casio en Otelo, el moro. Sus actuaciones son tan elegantes como su porte. Un tipo genial.

Gabriel Garbisu ha hecho tanto teatro que siempre lo ubico en obras de teatro clásico, pero también ha estado en grandes producciones como Agosto (15 de febrero de 2012), siempre Gerardo Vera, o ha dirigido. Por ejemplo, La vida es sueño que trajo a Soria el 27 de abril de 2006. Se estudiará su trayectoria en el teatro fundamental de los siglos XX y XXI.

Eugenio Villota, a quien vi en Sueños, creo que no ha actuado nunca en La Audiencia, como David Pinilla. Que me perdonen si no es así, pero encantado de verlos en La fiesta del chivo.

Y de Juan Echanove que voy a decir que no sepáis. Su primera actuación que vi fue en 1992 (no sé la fecha exacta) en Zaragoza haciendo Don Quijote de Maurizio Scaparro. Y no sé si su primera actuación en Soria sería antes de 1998, pero yo tengo un programa de mano de Alrededor de Borges del 17 de febrero de 1998 y otro de El precio del 19 de octubre de 2004. Después, su mejor interpretación de una adaptación de novela fue en Plataforma (11 de noviembre de 2006) de Michel Houellebecq versión mítica de teatro de un genio llamado Calixto Bieito. Seguro que recordáis su último paso por La Audiencia con Rojo (yo la vi el 16 de marzo de 2019 en Logroño) o antes con Conversaciones con mamá (29 de abril de 2014). Me gustó mucho la última vez que lo vi en Espacio Alameda siendo un simple espectador de La trampa (28 de octubre de 2020), obra soriana, con actores sorianos, que hicieron para el último Festival de Las Ánimas.

Alguien escribe una historia con unos personajes determinados. A otra persona se le ocurre cómo ponerla en escena. Actores y actrices dan vida a esos personajes. En nosotros los espectadores surge la magia cuando los gozamos y nos emocionamos con ellos. ¿Hay mayor placer?

Durante el mes de febrero también podremos ver en La Audiencia, si nos deja el virus, Cabezas de cartel de Perigallo Teatro, el sábado 6. La última obra que esta compañía trajo fue Espacio disponible y fue teatro de verdad, emotivamente perfecto.

El domingo 7 de febrero, La isla de Juan Carlos Rubio. El director del festival de Olite, en el verano de 2019, me dijo: «si tienes oportunidad de ver La isla no te la pierdas, lo más sentido que hay ahora en teatro». Y desde entonces está girando. Por algo será.

El domingo 21 de febrero, O cara o cruz de la tradicionalista y divertida Eugenia Manzanera. Nos recordará muchos de aquellos juegos que de pequeños eran nuestro entretenimiento, antes de las redes sociales y los Netflix.

El sábado 27 de febrero, Debajo del tejado de Pata Teatro. Premio Fetén en 2020 y muy reconocida por los teatros a los que ha ido y por los críticos que la han visto.

Y el domingo 28 de febrero, No sólo duelen los golpes de Pamela Palenciano. Obra que lleva muchas representaciones en el madrileño Teatro del Barrio: monólogo contestatario y comprometido.

El otro día, el alcalde dijo que 110000 euros cuesta la Programación Cultural de 2021. Habrá que esperar a los próximos meses para ver lo que nos depara y si se puede llevar a cabo.

CLAVES PARA VER ‘OSKARA’ EN SORIA …Y SALVAR LA TRADICIÓN

El domingo 3 de enero de 2021, a las 19:30 horas, en La Audiencia, podemos mirar actuar Oskara de Kukai Dantza, por 15€, durante 60 minutos. NO VEÁIS ESTE TRAILER

No podemos empezar mejor el año en eso que el Ayuntamiento de Soria ha llamado Artes escénicas. Llega a Soria una de las compañías de danza más reconocida y prestigiosa del panorama danzístico europeo y mundial: los Kukai Dantza. No es una obra de teatro tradicional, no son sanjuaneras locales, es la tradición y la cultura con mayúsculas y lo contemporáneo, llamado Marcos Morau, pegado a ellas.

Como sabéis no tengo ni puta idea de danza (ni de teatro), pero cuando vi Oskara, el 30 de septiembre de 2018, en el Teatro de las Esquinas en Zaragoza, me quedé flipao con este black mirror de la danza. Tradición, belleza y contemporaneidad juntas, para que la cultura no se pierda y sea identidad de un país, individuo o marciano.

Claves para pillar algo más en Oskara (esto será lo más innecesario que haya escrito en este blog en estos siete años):

  • El escenario es como un box de Urgencias.
  • En la camilla está la cultura o la tradición, porque están en las últimas.
  • El vestuario es blanco andrógino y medicinal. Sensación de vacío (como cuando te vas a morir, supongo). Pureza frente a los colores de, por ejemplo, las banderas.
  • Diversos paisajes, escenas y tradiciones de la cultura vasca (Zanpantzar carnavalesco, la elegancia de los movimientos de la cesta punta, el aurresku bailado en el suelo) sirven para buscar la identidad (¿quiénes somos?), que está en la UCI.
  • La música (cencerros, txistu y bombos) tiene su punto cardiaco, vital y armonioso cuando canta Erramun Martikorena o Thierry Biscary y la cultura se despoja de todo.
  • «Venimos desnudos y nos vamos desnudos. La cultura nos viste y es lo que queda cuando desaparecemos».
  • Lo tradicional lo pone Kukai Dantza, lo vanguardista y contemporáneo Marcos Morau (creador en la Compañía La Veronal).
  • Oskara hace referencia a uno de los primeros nombres que recibió Euskadi.

A ver, todo esto no se me ocurre viendo Oskara y menos recordándola después de haberla visto hace más de dos años. Todo esto lo he sacado del documental Oskara de Pablo Iraburu (en Filmin), que os recomiendo para después de gozarla en La Audiencia.

Oskara tiene tres Premios Max (2017), un Premio Nacional de Danza, no sé cuántas representaciones por medio mundo y todas las entradas vendidas cuando estuvo en el Festival de Avignon en 2019. Yo sólo cuento los días para que llegue el sábado 20 de febrero de 2021 (y si el virus nos deja) ver, en el Teatro Bretón de Logroño, Erritu, la siguiente producción de Kukai Dantza, esta vez con Sharon Fridman (otro coreógrafo maravilloso y visionario de la danza contemporánea).

De todas las formas, tengo que decirle a Elena de Kukai Dantza que, en La Audiencia para ver una obra de danza contemporánea, nunca ha habido más de 100 personas y ellos la van a llenar con estos aforos pandémicos. Hablamos después de Oskara y, si os quedáis con ganas, montamos, desde Soria, autobús a Logroño para ver su Erritu o a Madrid para ver Sonoma (lo nuevo de La Veronal) o Dosis del paraíso lo nuevo de Sharon Fridman. O que nos las traigan a La Audiencia (daré la vara, pero creo que valen un potosí).

Sacaos las pocas entradas que quedan (AQUÍ) para Oskara y flipad como yo flipé. Al que no le haya convencido que se saque entrada para el Concierto de Año Nuevo 2021 (aquí), que eso también es cultura tradicional y de raigambre.

APUNTES DE CINE

Como no nos dejan cruzar fronteras para ver TEATRO, ando con el mono (lo de Soria es escaso para un drogadicto teatral), pero un buen chute de «cine teatral» es El inconveniente, peli que hay en Cines Lara en Camaretas (a las 20 horas). Id y disfrutaréis de un textazo (100 metros cuadrados, que ya vimos en La Audiencia) del dramaturgo Juan Carlos Rubio llevado al cine por Bernabé Rico y con una inmensa y magistral Kiti Mánver. Una peli para ser mejores y contribuir a que la cultura viva.

¡¡¡FELIZ 2021 Y QUE TENGAMOS MUCHA SALUD, TRABAJO, CINE, TEATRO Y DANZA!!!

ATRÉVETE A VER ‘NISE, LA TRAGEDIA DE INÉS DE CASTRO’ DE NAO D’AMORES EN LA AUDIENCIA

Mañana martes 15 de diciembre de 2020, a La Audiencia, a las 19:30 horas, por 12€ (6€ con descuentos), durante 70 minutos, llega Nise, la tragedia de Inés de Castro de la Compañía Nao D’amores, una de las mejores obras de teatro de 2020.

Hace un año, por estas fechas, en el Teatro de La Abadía en Madrid se estrenó y no ha podido con ella la pandemia. No es de un autor teatral famoso, sus actores no son mediáticos (José Luis Alcobendas, Javier Carramiñana, Alba Fresno, José Hernández Pastor, Natalia Huarte, Eduardo Mayo, Alejandro Saá y Isabel Zamora) y la historia que cuenta no es actual, pero público y todos los críticos teatrales, al final de año, la consideraron como una de las fundamentales en la Temporada 2019. Mi amigos Chelo y Jon (que son público exquisito en Madrid) me dijeron que era fabulosa, de una «perfección inusitada». Para muchos es la mejor obra de Ana Zamora, la directora de Nao D’amores. Algunas de sus críticas la podéis ver AQUÍ . Y flipa.

La Compañía Nao D’amores es una compañía experta en llevar a las tablas textos medievales y renacentistas de nuestra literatura más elogiosa y desconocida. A Soria, en los últimos años, han ido viniendo con todas sus producciones: Comedia AquilanaTriunfo de amor, Penal de Ocaña (ésta no era clásica es su estricto sentido), Auto de la Sibila Casandra Misterio del Cristo de los Gascones. Sólo puedo decir que, cada vez, hemos salido más maravillados y admirados por lo bien que hacen su trabajo los actores, lo cuidados que han sido el vestuario, la escenografía, la ambientación musical (siempre en vivo) y la iluminación.

‘COMEDIA AQUILANA’ DE NAO D’AMORES, UN LUJO TEATRAL EN SORIA

 

Ya sé que el teatro clásico se nos puede hacer bola porque tardamos en entrar en la obra, porque si los versos no están bien dichos se nos hacen viejunos y porque nos chirrían esas actitudes dramáticas de los personajes que los dramaturgos antiguos nos plantean. Pero a medida que va pasando la obra y entras en la situación, en la cara se te va poniendo una sonrisa de gusto y placer, porque lo que estás viendo, además de bello, lo entiendes y te trasmite. Esa es la mejor sensación ante una obra de arte. A mí, siempre me pasa con los Nao D’amores.

En Nise, la tragedia de Inés de Castro, que es un compendio de Nise lastimosa Nise laureada, de Jerónimo Bermúdez, nos cuentan la historia de Inés que fue asesinada y nombrada reina una vez muerta. Amor eterno, intrigas palaciegas, abuso de poder y justicia seleccionada. Vamos, temas como los que, en cualquier serie o peli de Netflix, estamos viendo continuamente.

Atrévete a mirar actuar y ver algo, que sueles ver, en otro formato como el teatro. Pincha aquí y sácate la entrada. La disfrutarás.

 

TRES DESCOMUNALES ACTRICES EN ‘PROSTITUCIÓN’ EN LA AUDIENCIA DE SORIA

El jueves 10 de diciembre de 2020 llega a La Audiencia, a las 19:30 horas, por 18€, durante dos horas, Prostitución, una de las obras de teatro más elogiada de 2020. Llenó el aforo real del Teatro Español antes de la pandemia y volverá al Matadero en marzo de 2021 (esperemos que a aforo también real). Los sorianos, que no habéis conseguido entrada aquí, haríais muy bien en sacaros entrada ya allí en Madrid.

Prostitución la dirige Andrés Lima. Rey Midas del teatro. Para algún finde de mayo o junio de 2021 os recomiendo que vayáis a Madrid y os veáis las seis horas de teatro (con parada para comer) que va a montar en el Valle-Inclán: Maratón Shock (Shock 1: El cóndor y el puma, a las 12 horas y Shock 2: La tormenta y la guerra, a las 16:30 horas). Si esta segunda es la mitad de buena que la primera será un maratón teatral antológico.

Prostitución está escrita por Andrés Lima y Albert Boronat, que vienen de esa maravilla que es Shock, El cóndor y el puma. Hacen en Prostitución un teatro documental. Ahora es el teatro que triunfa. El teatro que hace que ciudadanos, ensimismados y divididos como quieren los políticos y los medios, veamos la realidad tal y como es, con testimonios que son opiniones bien refutadas y de primera mano.

Prostitución está interpretada por Carolina Yuste, Nathalie Poza y Carmen Machi. Reparto, quizás, insuperable e inmejorable. Con ellas la obra se hace grande y necesaria. Normal que llenen donde vayan.

Carolina Yuste es de las más prometedoras actrices que hay en este país. Quizás muchos la habréis visto en Carmen y Lola (aunque no era prota, le dieron el Goya por mejor actriz de reparto) o en La casa de papel. Lo que igual no sabéis es que ella ya ha estado en las tablas de La Audiencia, con La Joven, cuando vinieron a representar, para nuestros alumnos, Punk Rock (no sé si estuvo sólo en 2015 o también en 2017)  y Fuenteovejuna (2015). Talento puro y desbordante. Un éxtasis, para mí, poder estar a muy pocos centímetros de ella en el ambigú del Teatro Kamikaze cuando allí hizo Suaves de Gon Ramos.

Nathalie Poza ya es una de las grandes actrices. Ella no se acordará, pero todos nos enamoramos de ella cuando el 9 de octubre de 2003 vino a Soria con la obra Como en las mejores familias (quizás por obras como ésta fagocito teatro). Creo que ya no ha vuelto, pero yo la he perseguido por todos los escenarios viendo todo lo que representaba, mientras ella también triunfaba en el cine. Miento, la vi en Marat-Sade (13 de abril de 2007), Urtain (7 de noviembre de 2008), Tito Andrónico (12 de agosto de 2009), Penumbra (7 de mayo de 2011), A cielo abierto (4 de mayo de 2013), Desde Berlín (tributo a Lou Reed) (27 de diciembre de 2014) y Sueño (22 de julio de 2017), pero me perdí la mítica Hamelín de Juan Mayorga (la podían volver a hacer Los Animalarios, a ver si Joseba Gil le cuenta esta sugerencia a Andrés Lima). Hace casi cuatro años que no la veo en el teatro, pero me conformo con que en Prostitución, Nathalie Poza tenga todos los majestuosos registros dramáticos y cómicos que muestra en sus últimas pelis: Invisibles y La boda de Rosa.

De Carmen Machi, qué os puedo decir. Lo que más me va a penar de esta situación pandémica es que, seguramente, no nos podremos tomas unas Mahous con ella después de la función. Desde que vino con Los Mácbez (9 de octubre de 2014) solemos tener esa muy buena costumbre y hablar de los proyectos teatrales que tiene. Desde que vino a Soria en 1995 a representar Retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte (quizás por obras como ésta fagocito teatro), la persigo por los escenarios. No os aburro, en 2014 en este blog ya os conté que además es una GRAN PERSONA, cuando se acercó al I.E.S. «Politécnico» y estuvo hablando con los alumnos del teatro y de la vida de una cómica (en el más prestigioso sentido). Ojalá una Mahou y que me cuente algo sobre Las ficciones de Pablo Remón que tenían que haber estrenado el verano pasado en el Teatro Kamikaze o si tiene algún otro proyecto teatral con Juan Mayorga, Miguel del Arco o Ernesto Caballero para este próximo 2021 pospandémico.

GRANDES ACTORES, ENORMES PERSONAS

En Prostitución, además de estas monstruas, está, al piano, Laia Vallès, quien ayuda a crear ambiente para un tema que existe, que se obvia, del que se hace algunas veces mofa y que nos hará pensar. Porque para eso sirve el teatro (docere et delectare).

Veo aquí que todavía hay muchas entradas por vender para Nise, la tragedia de Inés de Castro de la Compañía Nao d’amores, el jueves 15 de diciembre de 2020, a las 19:30 horas, por 12€ (6€ con descuentos). Ésta tampoco la he visto, como Prostitución, pero puedo deciros que ha sido una de las más bellas obras de teatro que ha habido en España en 2020. Crítica y público (que no siempre coinciden) lo confirman unánimemente. Teatro clásico delicado, emocionante y con un verso tan bien dicho que parece poesía. A quienes ya visteis en La Audiencia: Comedia Aquilana, Triunfo de amor, Auto de la Sibila Casandra y Misterio del Cristo de los Gascones, no hace falta contaros esto, sólo recordároslo, ¿verdad?

MI PALMARÉS Y ALGUNAS CONSIDERACIONES DEL XXII CERTAMEN INTERNACIONAL DE CORTOS ‘CIUDAD DE SORIA’ 2020

Acaba otro Certamen más de Cortos ‘Ciudad de Soria’‘. Tan bueno como los anteriores y, esperemos, que peor que los futuros.

MI PALMARÉS 2020 (sin pensarlo mucho, porque está difícil):

MEJOR CORTO NACIONAL: El código interior

MEJOR CORTO INTERNACIONAL: Zombies

MEJOR DOCUMENTAL NACIONAL: Entre el monte y la marisma

MEJOR DOCUMENTAL INTERNACIONAL: Woman (aunque es español)

MEJOR ANIMACIÓN NACIONAL: Mad in Xpain

MEJOR ANIMACIÓN INTERNACIONAL: Memorable

MEJOR GUIÓN NACIONAL: #YoMeQuedoEnCasa

MEJOR GUIÓN  INTERNACIONAL: Sticker

MEJOR DIRECCIÓN NACIONAL: Regina

MEJOR DIRECCIÓN INTERNACIONAL: Détours

MEJOR MONTAJE NACIONAL: The killing of time

MEJOR MONTAJE INTERNACIONAL: Song sparrow

MEJOR FOTOGRAFÍA NACIONAL: El monstruo invisible

MEJOR FOTOGRAFÍA INTERNACIONAL: Postcards From The End Of The World

MEJOR ACTOR NACIONAL: Fernando Cayo en El método

MEJOR ACTOR INTERNACIONAL: Denis Lavant en Figurant

MEJOR ACTRIZ NACIONAL: Ana Rayo y Marina Salas en Pentimiento

ACTRIZ INTERNACIONAL: Angeli  Bayani en The Manila lover

PREMIO DEL PÚBLICO AL CORTO NACIONAL: Los días que pasan

PREMIO DEL PÚBLICO AL CORTO INTERNACIONAL: Da yie

Confío en no acertar muchos (me preocuparía que así fuera).

Algunas consideraciones intrascendentes:

  1. Echo de menos las butacas de La Audiencia y el «larga vida al cine  al Certamen y a la cultura» de la pizpireta Yolanda de Benito.
  2. Este año de estar en casa y de ver Festivales de Cortos online puedo decir que Cortos Soria es EL QUE MEJOR SELECCIONA.
  3. Creo que Javier Muñiz (un gran aplauso para él por toda la organización) ha sufrido tanto como yo por no poder, este año, llevar a La Audiencia a los alumnos al cine. Ojalá se pueda hacer pronto, porque como dice él: «los cortos son armas cargadas de educación» (o algo así).
  4. Una pena que, en Cines Mercado, la Programación haya sido la habitual de cualquier semana. ¿Y ni siquiera se van a poner los cortos ganadores como el año pasado? ¿sólo el sábado y el domingo en La Audiencia? Menos mal que Cines Mercado y Certamen Internacional de Cortos ‘Ciudad de Soria’ son de la misma empresa: Ayuntamiento de Soria.
  5. Tampoco entiendo por qué no ha sido posible hacer Saliendo de la pantalla. Hasta en el Festival de Las Ánimas se hizo microteatro y en La Audiencia (¡POR SUERTE!) está habiendo teatro.
  6. Veo que aún hay entradas para Lo nunca visto, el martes 24 de noviembre de 2020, a las 19:30 horas (iré un poco antes para ver las exposiciones del Certamen). No os la perdáis, 70 minutos (como tres cortos) de auténtico y genuino teatro. Una de las obras imprescindibles de la temporada pasada.
  7. Después de siete años, por fin este blog me ha servido para algo: el miércoles pude llegar hasta Madrid para ver teatro: Madre de Angélica Liddell. Y la gente normal dirá: «ya te vale».
  8. Yo sigo haciendo mi listado de los mejores cortos del Certamen internacional de Cortos ‘Ciudad de Soria’ ¿y pa qué?:

1999____ Mis vacaciones

2000____ 15 días

2001____ El sueño del caracol

2002____ Uno más, uno menos

2003____ Revolución

2004____ Fisica II

2005____ Éramos pocos

2006____ La guerra

2007____ Vestido nuevo

2008____ Héroes, no hace falta alas para volar

2009____ The Wedneday (es de 2008, pero lo pusieron en 2009 en la sección Abuelos)

2010____ La mina de oro

2011____ Viaje sin retorno (Journey of no return)

2012____ Aquel no era yo 

2013____ Penny la terrible

2014____ Mi amigo Nietszche

2015____ Discipline

2016____ El buzo

2017____Nuestro viaje (y el mar)

2018____ Kleptomami o Porteadoras

2019____ Trasnconciencia de Yelito (aunque no haya estado en la Sección Oficial)

2020____ Memorable de Bruno Collet

Extras animados____ Kushina (2011), La detente (2012), Rabbit and Deer (2014), Supervenus (2014), Negative space (2017), Bavure (2019)

9.   Videoteca, en el Centro Cívico Bécquer (por ejemplo), con todo el material que hay de las 21 ediciones del Certamen.

10.  Voy a ver si, hasta el domingo, me veo las demás secciones del Certamen, que se suelen descubrir joyitas tan o más interesantes que en la Sección Oficial.

¡LARGA VIDA AL CERTAMEN, AL CINE Y A LA CULTURA!

APUNTES RÁPIDOS: #CULTURASEGURA, SORIA OTOÑO 2020

Aplausos para los que, el martes 20 de octubre, van a llenar La Audiencia para ver el MONTAJAZO de Esperando a Godot. ESPLÉNDIDA versión y EXCEPCIONAL vis tragicómica en Pepe Viyuela (no está histriónico) y Alberto Jiménez (en su mejor papel de los que yo he visto). Juan Díaz, Fernando Albizu y Jesús Lavi están también SENSACIONALES. La escenografía es UNA PASADA, pero no creo que los actores piensen lo mismo. Yo sufrí pensando que en cualquier momento se iban a torcer algún tobillo. Ya me diréis si coincidís conmigo.

La obra la distribuye Pentación Teatro. Que, por favor, el Ayuntamiento de Soria les pida traer, para 2021, Las criadas que ahora mismo está triunfando en  el Teatro Español en Madrid.

Una pena esto del Covid. Siempre que Alberto Jiménez hace una obra de teatro nos regala entradas a cambio de que le llevemos chorizo de Soria. Esta vez nos hemos tenido que comprar la entrada, porque (por el aforo reducido) no hay entradas para la compañía. Tampoco para los concejales sorianos. Seguro que les apena tanto como a mí.

Una de las taquilleras del Teatro de Bretón de Logroño (son igual de majas que Ángela, la de La Audiencia):

– ¿No os sacáis entradas para Vidas enterradas?

– No, es que va a estar en Soria, el jueves 22 de octubre

– Pues no os la perdáis, es conmovedora y estupendísima. Es la mejor del 41 Festival de Teatro de Logroño 2020.

No sé si exagerará, pero me fío de ella.

Los sevillanos Atalaya Teatro vuelven a Soria (no lo hacían desde el 21 de febrero de 2008 con Ópera de tres centavos). Será el jueves 29 de octubre con Rey Lear. Quien no los haya visto nunca que se saque entrada. Son didácticos, originalísimos con sus montajes y muy dinámicos. Éste no es el mejor montaje suyo, pero esto es sólo opinión mía, porque no me pierdo ni uno de los que hacen.

Ya tenemos entradas para La Trampa, una adaptación de Deathtrap de Ira Levin con Gemma Pascual, Sonia Carnicero, Antonio Morla, Nano López y Rubén Romero. La hacen en el exterior del Espacio Alameda en varias sesiones (18.00 horas, 20.00 y 22.00 horas) los días 28 y 29 de octubre. El precio será de 3 euros.

El domingo 1 de noviembre viene, a Soria con el Festival de Las Ánimas, Juan Echanove. Por favor, que no se vaya sin que fijen su vuelta, en 2021, para ver en La Audiencia la obra que está haciendo por toda España con gran éxito, La fiesta del chivo. Y poder disfrutar también de Lucía Quintana, Eduardo Velasco, Manuel Morón, Gabriel Garbisu y David Pinilla.

Si no habéis sacado aún entrada para Lo nunca visto (martes 24 de noviembre), habéis cometido el mayor error de vuestra vida. Las chicas de La Estampida Teatro son lo más desde Las princesas del Pacífico (que la podían traer a La Audiencia). Fiaos de lo que os digo.

Antes de Lo nunca visto habrá sido el XXII Certamen Internacional de Cortos ‘Ciudad de Soria’. Va a ser online, preferentemente. Este año prefiero que no me den acreditación y pagar 25€ por ver los cortos de la Sección Oficial (tienen una pinta estupendísima) y así poder decir que me parece un precio excesivo. Por tuíter pregunté al concejal y a la Concejalía de Juventud si no les parecía excesivo, pero no me han contestado. También les pregunté por qué este año no hay una de las secciones más queridas del Certamen, Saliendo de la pantalla (microteatro). Tampoco me han contestado.

Con el dinero que no nos vamos a gastar en las celebraciones de Navidad, REGALAD TEATRO. En diciembre y Navidades vienen seis de las mejores obras que se pueden ver en la cartelera española: El viento es salvaje (de Las niñas de Cádiz), Prostitución (con una desconocida actriz llamada Carmen Machi, con la fantástica Nathalie Poza y con una sensacional Carolina Yuste que será (en unas décadas) la próxima Carmen Machi), Nise, la tragedia de Inés de Castro (teatro exquisito, delicioso y bellísimo), Yolo (circo de grandísima altura), Señor Ruiseñol (Els Joglars vuelve por sus mejores fueros) y Oskara (danza vasca y contemporánea con la que vais a flipar). Las entradas salen a la venta el 15 de noviembre.

Programa Teatro Soria Otoño y Navidades 2020

SACA TUS ENTRADAS AQUÍ

#YoSoyOptimista

 

 

SUPERMARTES TEATRALES EN AGOSTO 2020 EN EL PATIO DE ‘I.E.S. MACHADO’ SORIA

Da pereza ponerse a escribir, pero este verano el Ayuntamiento de Soria ha considerado (con buen criterio) que #LaCulturaEsSalud y eso HAY QUE CONTARLO. Todos los días de julio y de agosto hay una o varias propuestas culturales. No creo que haya en España ciudad con mayor oferta cultural, segura, en estos tiempos de pandemia. Pincha aquí: https://www.desdesoria.es/wp-content/uploads/2020/08/Programa-agosto-A5-pa%C3%ACginas-.pdf y alucina con todo lo que hay SÓLO en agosto. Y saca tu entrada aquí: https://teatropalaciodelaaudiencia.sacatuentrada.es/ ¿Pdf de lo habido en julio, lo hay?

No os hablo de ExPoesía 13 ‘Poesía Mínima Vital’, porque soy muy simple y muchas veces no la pillo; no os hablo de la infinidad de conciertos que ha habido, porque no tengo oído (además a mí me gusta ver los conciertos de pie y con las manos en los bolsillos); pero sí que os puedo recomendar (como veo mucho teatro, finjo que sé de tan noble arte) los SUPERMARTES TEATRALES y el TEATRO DE CALLE para la última semana de agosto.

El martes 11, a las 21:30 horas, en el Patio del I.E.S. Machado (mejor sería en La Audiencia, que dan tormentas), por 12€, durante 90 minutos, el grupo Chévere representa Curva España, obra que no debéis perderos si queréis entender un país que se llama España. Justo antes del confinamiento se representó en Madrid y todas las críticas fueron excepcionales. Incluso un crítico que siempre pone alguna pega, a esta la describió como una «GENIALIDAD del teatro documental, inteligente, estética y cargada de humor«.

El martes 18, a las 21:30 horas, en el Patio del I.E.S. Machado (mejor sería en La Audiencia, por si hay tormenta), por 10€, durante 90 minutos, el grupo Los Absurdos representa Gruyère, una comedia muy necesaria para estos tiempos de incertidumbres y penurias. Alfonso Mendiguchía y Patricia Estremera están soberbios en una situación en la que ojalá nunca nos encontremos. En Madrid , en Teatro Lara, no deja de representarse. Por algo será.

Y el martes 25, a las 21:30 horas, en el Patio del I.E.S. Machado (mejor sería en La Audiencia, por si hay tormenta), por 10€, durante 90 minutos, el grupo Ron Lalá representa Andanzas y Entremeses de Juan Rana, obra que viene avalada por la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Hay gente a la que no les gusta esta forma de tratar a los clásicos, a mí me perece que son unos genios actualizando ese teatro nuestro. La mejor forma para hacer llegar el teatro clásico a nuestros jóvenes, a sus padres y a sus abuelos. Una obra para ir a ver en familia.

Y además apuntaos:

El jueves 20, a las 22 horas, en el Patio del I.E.S. Machado, por 5€, el cine mudo con música en directo con la peli El maquinista de la general de un genio llamado Buster Keaton. Si puedes, lleva a tus hijos, sobrinos o ahijados, te lo agradecerán más que una herencia. A que siempre habías querido ver una peli muda así. Una experiencia de principios del siglo XX, no va a ser sólo la vírica.

El concierto show que hay en la Plaza de Toros, el miércoles 26, a las 20 horas, gratis. Malabarismos con música e instrumentos, sacando el lado más gamberro de nuestra Banda Municipal de Música de Soria (José Manuel Aceña que este año no ha podido sacar su vena más jovial en Las Bailas se va a desquitar con la Orquesta de Malabares Pistacatro, supongo).

Y el viernes 28 empieza la 25 edición del Festival de Teatro de Calle. Lo mejor, esta vez, es que no te pueden sacar de entre el público.

Yo quiero ver (no sé cómo lo haré) en La Dehesa del prestigioso y flipante Pavel Vangeli, Swinging Marionettes, a las 18 horas. Después irme corriendo hasta el Patio del CEIP Numancia para ver Slip Experience de los gamberros Okidok, a las 19:30 horas. Y por último, bajar rodando o como sea hasta el Lavadero de Lanas, a las 20:30 horas, para ver Rojo de la multipremiada Mireia Miracle. ¿Lo hacen para que no vayamos a todos los espectáculos los mismos o de verdad se puede?

El sábado 29 no os perdáis Historia de un calcetín, a las 12:30 o a las 18 horas, en La Dehesa, aunque cueste 6€. La Canica, con este espectáculo, ha ido a los mejores teatros de España y ha conseguido infinidad de premios. Y corriendo, otra vez, hasta el Parque de Santa Clara, para ver, a las 19:30 horas, a Verónica González contorsionarse en Sonata a cuatro pies de Teatrino dei Piedi.

Y el domingo 30, de 11 a 14 y de 17 a 20 horas, en el Árbol de La Música el viajero y cercano montaje de Tombs Creatius, El extraño viaje del señor Tonet. A las 18 horas, en La Dehesa, Fisura de Murmuyo, que se tuvo que suspender hace poco por tormenta. Y, a las 20:30 horas, en el Lavadero de Lanas, Carrilló de La Tal, mirando el reloj para el día 1 de septiembre empezar el cole.

Este próximo curso lo de llevar alumnos a ver teatro va a ser complicado. Claro, que si es como la última vez casi mejor dejarlos en clase o en casa con sus papás. Alumnos adultos y sensatos de 4º ESO y Bachillerato no pudieron ver la obra Barro de La Joven (la mañana del viernes 28 de febrero) tal y como la vieron el día de antes los sorianos que fueron a La Audiencia a las 20:30 horas. Una actriz salía con el torso desnudo y… ‘esa indecencia’ no la pudieron ver los alumnos. Me tengo que informar (yo no estaba), pero visto así me parece cuanto menos retrógrado y patético.

LA MEJOR OBRA DE LA JOVEN_, ‘BARRO’, EN LA AUDIENCIA DE SORIA

Menuda suerte tienen en Málaga, Pamplona y Sevilla, y menuda suerte tenemos en Soria, porque son las cuatro únicas plazas a donde va, por ahora, Barro Mapa de las ruinas de Europa I de La Joven_.

El jueves 27 de febrero, en La Audiencia, a las 20:30 horas, por 15€, durante 100 minutos, para todos los sorianos amantes del buenísimo teatro (o que no les convenció del todo ¡El último que apague la luz!) y para aquellos sorianos a los que les guste saber de la historia que hemos vivido, vivimos y viviremos. Y el viernes 28 de febrero, por la mañana, para todos los alumnos sorianos. Por favor, profes de Historia y de Lenguas Clásicas, llevadlos, os lo agradecerán.

Barro Mapa de las ruinas de Europa I forma parte de una tetralogía que La Joven_ se ha propuesto hacer para conocer y entender la Europa en la que vivimos y de la que formamos parte. Para ello, en noviembre de 2018, estrenaron en los Teatros del Canal, esta que ahora nos traen a La Audiencia, y, en abril de este año (2020), en el Teatro de la Abadía, presentarán Fuego (centrada en la Segunda Guerra Mundial), la segunda de esta tetralogía historicista. Yo ya estoy buscando fecha para ir a verla.

Barro se contextualiza en la Primera Guerra Mundial. Nos cuenta la historia y las ilusiones de cinco soldados (dos alemanes y tres franceses) y nos muestra con amor y crudeza las circunstancias que vivieron millones de jóvenes a comienzos del Siglo XX. Las actuaciones de los ocho actores y actrices son prodigiosas. Muchos de ellos son los habituales (Alejandro Chaparro, José Cobertera, Víctor de la Fuente, Jota Haya, María Romero, Mateo Rubistein, María Valero, Cristina Varona) y los mejores de esta Joven_ (a algunos ahora se les puede ver en la tele en Sánchez y Carbonell, un programa de La 2 en el que hay pequeñas piezas de teatro de los mejores dramaturgos de nuestro país).

Sin maniqueísmos ni vencedores ni vencidos, empatizas con todos los personajes que Guillem Clua y Nando López han creado. Al alimón hicieron este texto, uno de los últimos mejores de la dramaturgia española (lo que no sé es cómo no se está haciendo por toda Europa). La obra no sólo habla de la historia (mejor decir de la intrahistoria unamuniana), también utilizan la mitología y los clásicos en esa búsqueda prometeica de los orígenes de Europa y de los europeos.

Por la mañana el viernes, 500 alumnos de institutos llenarán La Audiencia (para ellos es gratis gracias al Ayuntamiento de Soria) y cómo me gustaría que el jueves por la tarde también se llenara con padres de esos alumnos (podrían después, en casa, comentarla) y con adultos sorianos. Estoy seguro de que nos les defraudará: es teatro hecho por jóvenes, pero no sólo para jóvenes. No sé cuántos alumnos hay en el Campus de Soria, pero me parece la obra perfecta para los estudiantes de la Facultad de Educación y también de Enfermería (ya veréis por qué). Ojalá sus profesores los animen y vayan. Quizás estos 100 minutos sean más provechosos que muchas horas de docencia en aulas y  paraninfos.

Como veis, me atrevo a promulgar que Barro Mapa de las ruinas de Europa I es LA MEJOR OBRA QUE HA HECHO La Joven_.

NO OS LA PERDÁIS. Aprenderéis y disfrutaréis por igual.